紫砂艺术家陈友林：赋予紫砂新的生命

如今在广袤的紫砂艺术世界里，宜兴已经成为一颗璀璨的明珠，多少年对泥土的揉捏敲打炙烤，造就了一个又一个与紫砂一样辉煌的手工艺者。紫砂艺术家陈友林就是其中一位紫砂艺术界的精湛手工艺者。

紫砂艺术家陈友林

陈友林，生于江苏省宜兴市丁蜀镇的一个陶瓷世家，清康熙年间宜兴紫砂名艺人陈鸣远之传人，1983年进宜兴紫砂厂学习制壶，得到李昌鸿、顾绍培、蒋蓉等大师的悉心教导及指点，2002年进中国工艺美术学会陶瓷设计进修班深造。陈友林学有所成，他善于将五色紫砂得心应手地发挥自如，勇于大胆创新，从而形成了自己独特的紫砂艺术作品风格。

陈友林紫砂艺术作品，力图赋予新的生命，具有鲜明的个性与地域文化特征。在陈友林多年的实践中，他从不停断的追求上进，这也是他得以大发展大进步的根源，源于自身努力上进。紫砂艺术家陈友林对传统作品有着更深层的理性理解，这点对于现代紫砂艺术家来说至关重要，传承只是一部分，重要的在于怎样在传承的基础上进行创新，而且要创新的恰到好处有灵气，陈友林在创作时总能隐约体悟到前辈们的智慧，在陈友林的作品中，我们也能感受到他对民间传统艺术的尊重及热爱。

陈友林紫砂艺术作品

他所创制的紫砂艺术作品构思新颖，融合了大自然的艺术气息，典雅古朴不失精致灵韵，其作品受到众多壶艺爱好者的好评，作品频频在各种展览会上获奖，同时也深受国内外收藏家的喜爱。

陈友林紫砂艺术作品

紫砂陶艺术有一个突出的特点就是把诗情画意由雕刻艺人直接刻画在紫砂陶土上，这种艺术表达形式最早见于明代清初，一些文人雅士吟诗作画、题诗记事于壶上，并有留言作为馈赠珍品，那时以陈曼生、子冶为最，她们推动了紫砂陶上陶刻艺术的发展，著有“字随壶传、壶随字贵”之说法。紫砂艺术不仅具有独特的功能效用，更具有欣赏收藏的价值。紫砂壶被称为“世间茶具称为首”的泡茶器皿，它的内容与形式达到了相对的统一，内容适合、触觉舒服、形体完美、美观大方。陈友林的紫砂壶作品也是传承了这种艺术表达形式，将技术与艺术结合，缔造形态美与内涵美。

陈友林紫砂艺术作品

陈友林的紫砂作品具有诸多独特特点，主要表现在其作品古朴典雅、工艺精湛、构思细腻、线条顺畅、气韵生动，且独有现代气息。其作品采用的是最纯正的宜兴原矿紫砂泥料为材料，运用最传统的全手工手法，为了体现紫砂最原生态的本质，从作品中可以看出，他在表现传统的同时又努力将传统文化底蕴巧妙地带入现代感强劲的外形中，具有充分的文化内涵及艺术品位，同时令人赏心悦目，观赏性高，打造了一件件气韵生动、回味无穷的紫砂艺术品。

如今，陈友林紫砂艺术作品受到大家广泛关注，其作品端庄儒雅，陶刻装饰秀丽洒脱，颇见功底，文人气质浓烈，然又雅俗共赏，给人以清新悦目之感。从紫砂艺术家陈友林的紫砂壶作品中可以看出其在壶艺与刻绘上的造诣以及对传统文化的喜爱，他把对紫砂艺术的传承与创新凝为一体，让人儒雅静气地享受文化气息。